Трипільська культура

  • Збільшення розміру шрифта
  • Звичайний розмір шрифта
  • Зменшити розмір шрифта

Аполлонічні і діонісійні аспекти культури постмодерну

Міфологія, класицизм і християнство - три світогляди, які так чи інакше закладають підвалини західної цивілізації протягом століть. Біблійне християнство і Церква завжди спокушалися міфологією і гуманістичним раціоналізмом, тобто, діонісійним і аполлонічним язичницької культури. Дослідник культури Захід­ної Європи Томас Оден вважає, що доба модерну тривала рівно 200 років з моменту падіння Бастилії в 1789 р. до падіння Бер­лінської стіни в 1989 р. Французька революція втілювала апол­лонічні ідеали Просвітництва. Під час революції в Соборі Па­ризької Богоматері була встановлена статуя богині розуму.

В добу модерну прагматизм стає єдиним моральним критерієм. Етичний утилітаризм підходить до моральних проблем вже не з позицій трансцендентного абсолюту, а керуючись міркування­ми відносно впливу того чи іншого типу поведінки на систему. Красти погано" не тому, що це забороняє Закон Божий, а тому що крадіжки заважають ефективному функціонуванню економіч­ної системи суспільства. Погане те, що гальмує прогрес. Все, що сприяє прогресивному розвитку, оголошується добром.

З цього випливає позиція, що світ, якщо люди його вірно зро­зуміють і опишуть в своїх теоріях, піддається контролю і раціо­нальному управлінню. Це передбачало єдино правильне світоро­зуміння, яке за умови його відкриття забезпечить засоби прогре­сивного розвитку. Саме в цьому полягали всі наукові пошуки і прагнення доби модерну. На думку сучасного американського культуролога Девіда Харвея, модерністи намагалися "узагаль­нити хаос", нав'язати свої правила гри і порядок. Вони тракту­вали цей порядок як об'єктивний і обов'язковий для всіх. Мо­дернізм з його порушеним балансом аполлонічного і діонісійного в бік аполлонічного продовжував домінувати в світі науки і ми­стецтва до середини XX ст.

Більшість дослідників вбачають початок постмодерністських зрушень мислення в антикультурних явищах 1960-х рр. Молодь почала піддавати сумніву здобутки модерної цивілізації: тех­нологію, соціальне конструювання і  раціональне планування. Натомість вони шукали життя в суто діонісійному дусі життя, органічно пов'язаного з природою, вільного від моральних і рац­іональних обмежень. Молоді люди стали експериментувати з нар­котиками, поринаючи в транс і містичний стан - всупереч вимо­гам тогочасного раціоналізму. Вони відкинули сексуальні забо­рони, реалізуючи ідеали безмежної свободи і прагнучи до необ­меженого задоволення. Цінності молодіжної субкультури 60-х рр. минулого століття почали розповсюджуватись в індустрії роз­ваг та через електронні засоби масової інформації. Правозахисний рух, рух за расове звільнення, фемінізм, сексуальна револю­ція охопили всі верстви західного суспільства. Західним світом заволоділа нова ідеологія - постмодернізм.

Філософським джерелом ідеології постмодернізму став екзис­тенціалізм (від лат. existetia - існування). У відповідності з по­стулатами екзистенціалізму:

* життя не має визначеного сенсу і спрямування;

* сліпа автоматичність природи і логічні висновки раціоналіз­му, можливо, і репрезентують порядок, проте вони позбавлені людяності;

* для людини нескінченний цикл природних законів позбавлений будь-якого сенсу;

* сфера об'єктивних речей - абсурд. Сенс - це виключно людсь­кий феномен.

Хоч у житті немає заздалегідь визначеного сенсу, людина здат­на створити його самотужки. Шляхом вільного вибору і рішу­чих дій людина спроможна сама створити свій порядок і сенс свого існування. Для всіх інших людей цей особистий сенс не може бути придатний ні для оцінки їх діяльності і поведінки, ні для вихован­ня. Ніхто не може диктувати сенс іншому. Кожен повинен само­стійно віднайти свій сенс, який залишається суб'єктивним і не залежить від об'єктивних істин.

Екзистенціалізм заклав підґрунтя для сучасного релятивізму. Оскільки кожен створює свій власний сенс, всі сенси рівноцінні. Релігія стає приватною справою. Зміст сенсу не має ніякого зна­чення. Головне, щоб він був оригінальним у зовнішніх проявах. Кожний живе І діє у власній, неповторній реальності за принци­пом: "Те, що добре для тебе, не обов'язково є добрим і для мене".

Моральні цінності, як і інші поняття, створюються самою лю­диною. Екзистенціалізм виник ще в XIX ст. Проте як філософсь­ка течія він сформувався лише в середині XX ст. Сьогодні екзис­тенціалізм увійшов до масової культури. Він став філософією мильних" серіалів і ток-шоу. Якщо екзистенціалізм доби модер­ну вчив, що сенс конструюється людиною, то постмодерністсь-кий екзистенціалізм вчить, що сенс створюється групою людей та їх мовою. У відповідності з цим поглядом, ідентичність люди­ни і зміст її мислення зумовлені соціальним середовищем. Попе­редній екзистенціалізм був укорінений у відчуженій особистості, яка з гідністю терпіла свою самотність, що була наслідком бун­тарства. Постмодерністський екзистенціалізм грає на соціальній ідентичності, груповому мисленні, почутті моди і естетизації зла.

Сучасний дослідник культури Іхаб Хасан протиставляє цінності модернізму і постмодернізму у вигляді такого набору парних тез:

Одним з джерел постмодернізму є також внутрішній розвиток науки, який підірвав віру у наявність об'єктивного порядку (апол-лонічне). Неевклідова геометрія відкрила вірогідність того, що математика - лише інтелектуальна гра, а не відображення аб­солютних законів природи. Квантова фізика ставить під сумнів саму здатність людини зрозуміти те, що вона змальовує, а це порушує звичні канони логіки. Коли досліди демонструють, що світло - це або частка, або хвиля в залежності від нашого спос­тереження, здається, ніби фундаментальний закон несуперечності порушений і реальність вже не є раціональною.

Одним з перших вчених, які почали вживати термін "постмо­дернізм", був видатний історик Арнольд Тойнбі (1889- 1975 рр.). На підставі вивчення двадцяти однієї цивілізації він дійшов вис­новку, що деградуючі суспільства на фазі розпаду страждають від так званого „подвоєння душі". їм властиві некритична толе­рантність і еклектизм, нерозбірливість, апатія й ескапізм, тобто, прагнення втекти від дійсності, заховавшись від проблем у без­турботному світі розваг, алкоголізму, наркоманії. Тойнбі харак­теризує добу постмодерну як останню фазу з чотирьох, прита­манних західній цивілізації. Цій фазі властиві  збентеженість,  безпорадність,  ірраціоналізм. У такій культурі мистецтво припиняє бути виразом людського духа і перетворюється на то­вар. Знання не може бути критичним. Воно може бути лише функ­ціональним. Більше немає кантівського "погляду зі сторони". Відсутній концептуальний простір поза межею того, що підлягає оцінці. Знаходячись в культурі постмодерну, де будь-яке знання здобувається шляхом діалогу, люди позбавлені трансцендентно­го. Поза культурою не існує іншої позиції, з якої можна було б оцінити конкретну культуру.

Як стверджує американський дослідник постмодернізму Уол-тер Андерсен, західна культура в наш час переживає перехідний період від одного стилю мислення до іншого. Він перераховує три ознаки цього процесу:

1.   Крах віри.

2.   Народження глобальної культури.

3.   Внутрішньокультурні війни.

Постмодернізм заперечує будь-які основи. Йому притаманний принциповий антифундаменталізм. Якщо в романтизмі критич­не мислення супроводжувалось альтернативним фундаменталіз-мом, то постмодернізм проголошує, що будь-яка істина - лише мовна ілюзія або ж силовий прийом. Постмодерністи перекону­ють, що моральні норми - це нав'язані силою правила. З точки зору постмодернізму "світ - це текст". Кожний культурний артефакт розглядається як текст. Культурне життя, інтелекту­альна діяльність - не що інше, як продукування текстів. Уряди, світогляди, технології, історія, наукові теорії, соціальні звичаї, релігії - все це, по суті, мовні конструкції. На цьому грунті сформувався деконструктивізм як один з істотних про­явів постмодернізму. Деконструктивісти запозичують думку Ніцше про те, що людська культура і життя загалом - це вираз внутрішнього бажання влади. Далі вони згадують Фрейда, який стверджував, що культура є відображенням сексуальних забо­рон. Ці ідеї мають неофрейдистські відгалуження:

* фемінізм з його теорією культури як конфлікту статей;

* гомосексуалізм, який вважає культуру способом пригнічен­ня сексменшин.

Деконструктивісти розглядають релігію як прикриття для чо­гось іншого. Так, Фрейд визнав релігію за спосіб придушення сек­суальних потягів, фемінізм - за спосіб поневолення жінок. За Марксом, релігія - опіум для народу, винахід експлуататорів, який має на меті підкорення експлуатованих на землі. Ніцше пе­ревертає Маркса з ніг на голову. На його думку, християнство -це не винахід багатих для контролю над бідними, а це - повстан­ня рабів, змова бідних і понівечених, які прагнуть маніпулювати багатими і сильними шляхом нав'язування їм почуття провини, етики любові і співчуття, що, в кінцевому рахунку, заважає ви­живанню аристократії духа.

Розуміючи мову як фундамент влади, деконструктивісти роз­робили "герменевтику підозри" і "підривне читання". Вони ана­лізують тексти не для того, щоб віднайти їх об'єктивний смисл, а лінгвістичні і літературні суперечності. Вони також намагають­ся викрити таємний, прихований зміст. На їх погляд, в текстах кодується і виправдовується расизм, статева дискримінація,  мізантропія, імперіалізм, економічне гноблення, сексуаль­не придушення. Деконструктивісти пропонують викладати досвід замість знань.

Постмодернізм виступає за культурну різноманітність і підтри­мує плюралізм. Як вважає відомий французький філософ-пост-модерніст Жак Дерріда, основна форма постмодерністського мистецтва - це колаж. Сучасне мистецтво синтезує розрізнені об­рази і несумісні речі. Це за словами Дерріди, приводить до появи нового сенсу, який не може бути ані однозначним, ані стабіль­ним. Різноманітність стилів в постмодерністському мистецтві відображає відсутність єдиних стандартів в соціальному житті. Кожна група має свої цінності, мову і стиль. Тому в плюралі­стичному суспільстві повинна існувати множинність стилів од­ночасно. Всі вони рівні. Жоден не кращий за інший.

Найбільш характерний метод пост модерну - це перформанс.

                                                                                      М. Бінсмон

 Перформанс означає, що частиною художнього твору є ре­акція глядача або слухача. Один з фундаторів перформансу -німецький митець Йозєф Бойєс - називає його мистецтвом "од­норазового використання". Девіз перформансу - мистецтвом може буте все, що завгодно. Яскравим прикладом перформансу є "боді-арт" - розмальовування фарбами оголеного людського тіла або створення картин за допомогою відбитків пофарбованого тіла на полотні. Мета перформансу -викликати шок і обурення, змусити аудиторію почувати себе незручно, а то й пробудити в ній ворожість чи відразу. Такі мис­тецькі фікції реалізують майже буквально діонісійний естетич­ний принцип, сформульований ще Ніцше - людина стає не твор­цем, а твором мистецтва. Перформанс намагається поєднати сучасні технології і дикунські, архетипові психологічні реакції глядачів і слухачів. Показовим в цьому сенсі є телебачення.

Телебачення - це і є  реальний світ постмодерністської куль­тури.

                                                                                                              Т. Іглтон

Тільки те, що демонструється по телевізору, має вплив на сус­пільну свідомість. Навіть книги через телебачення стають бест­селерами. Сповідуючи принципи постмодернізму, телевізійна культура відрізняється стилістичною й історичною еклектичні­стю. Постмодерністське заперечення слова на користь образу, розуму на користь емоційного імпульсу і розважальності - все це характеризує даний жанр.

Філософи постмодернізму стверджують, що істина - це своє­рідна фікція. Саме тому постмодерністи прагнуть зруйнувати бар'єри між реальністю і мистецтвом. Найбільших успіхів в цьо­му процесі досягло телебачення. Це особливо помітно в новинах, де справжні події методично перетворюються на телевізійні події дня. Нічого не має сенсу, поки не потрапить на телебачення. Подія ніколи не приверне широкої уваги, якщо не з'явиться на телеек­рані. І, навпаки, якою банальною і тривіальною не була би певна подія, якщо про неї поінформує телебачення - це надасть їй ней­мовірного значення.

Телевізор подає інформацію швидко і не вимагає особливих зусиль від глядача, який просто занурюється у потік масової свідо­мості. Реальні події подаються наполовину з вигадками. Тому не дивно, що нова телевізійна генерація з великими труднощами відрізняє правду від вигадки.

Телеекран, а також екран комп'ютера зробилися популярними метафорами для характеристики людини. Сьогодні можна гово­рити про існування окремої віртуальної субкультури "кіберне­тичних панків". Синтез телебачення, комп'ютерів і відеоігор за­нурюють людину в світ мультисенсорних фантазій. На відміну від постулатів екзистенціалістів доби модерну, які стверджува­ли, що людина сама творить свою реальність, екзистенціалісти постмодерну ведуть мову про запрограмованість наших фантазій. Вся реальність віртуальна. Люди лише сприймають реальність, створену безособовими соціальними інститутами. Отже, розум починає працювати за готовими зразками. Нова модель інтелектуального прогресу - це задурманений розум телевізійного глядача.

Суттєвою особливістю постмодернізму є естетизація зла і по­творності. Образи "хрещених батьків" мафії, гангстерів, кілерів або їх східноєвропейських "братків" із злочинних "бригад" пода­ються 7 телесеріалах в досить привабливому, а то й у героїчному світлі. Прикладом можуть слугувати американський серіал про Аль-Капоне чи російські серіали "Кріт" і "Бригада". В такий спосіб кіно і телебачення систематично привчають людей до насильства. Навіть реальні терористичні акти телебачення перетворює на ес­тетичне видовище, як це було, наприклад, з терактом 11 вересня 2001 р. в Нью-Йорку.

Нове технологічне середовище глибоко впливає на світ мис­тецтва і культури. Воно наповнює новим змістом поняття апол-лонічного і діонісійного. Репродуктивні засоби інформації - фо­тографія, відео, звукозапис, комп'ютерна графіка, муль­типлікація - стають домінуючими формами мистецтва. Так, кон­церт музиканта, співака чи групи ніколи не матиме успіху, якщо попередньо вони не зробили запису кількох хітів, що стали попу­лярними завдяки телебаченню і радіо.

Коли традиційні естетичні цінності, такі, як форма і краса, за­буті, мистецтво стає пропагандою. Відбувається деконструкція мистецтва. Предмети мистецтва перетворюються на соціальні стереотипи. Митці намагаються за всяку ціну спровокувати аудиторію, маніпулювати нею з метою отримання бажаної ре­акції. У відповідності з новою, постмодерністичною міфологією, суспільство поділяється на:

На думку основоположника постмодерністської теорії драма­тургії Бернарда Дорта, п'єса повинна стати надбанням глядачів. Тому необхідно залучити аудиторію до процесу створення п'єси. Щоб відгадати інтригу драматичного твору, глядачам пропону­ють шляхом голосування визначити, який герой здатний піти на той чи інший вчинок. П'єса завершується саме так,,як вирішили глядачі. Новою формою інтерактивних розваг є зупинка демон­страції фільму, під час якої аудиторії пропонується натисканням кнопок вирішити, що відбуватиметься далі: рішення приймаєть­ся більшістю голосів. Отже, постмодернізм вбачає свій ідеал ху­дожньої творчості у співавторстві. Постмодерністська критика фіксує увагу на стилістичному і тематичному розмаїтті, на відкритті лінгвістичних та ідеологіч­них суперечностей твору. Діячі мистецтва і літератори постмо-дерну створюють твори, навмисно позбавлені єдності:

* романи, які містять в собі різнопланові, суперечливі, анти­номічні точки зору;

* картини, написані шляхом поєднання несумісних стильових прийомів тощо.

У добу постмодерну відбувся ренесанс стереотипних літера­турних жанрів - детективу, любовного роману, середньовічної містичної фантастики, вестерну. З'явилася "нова журналістика ". Ці журналісти пишуть про реальні події, але дозволяють собГ компонувати фактичний матеріал у відповідності зі своїм заду­мом, як це роблять автори історичних романів. Прикладом мо­жуть бути псевдодокумєнтальні кінострічки Олівера Стоуна.

Отже, для постмодернізму характерним є:

-- переважання в культурі діонісійного хаосу;

-- художній творчості домінує діонісізм;

-- діонісійна естетизація потворного;

-- відродження ніцшеанства;

-- діопісійне перемішування реального та ірреального, дійсності та фікції, раціонального та ірраціонального;

-- створення нових форм і жанрів мистецтва та субкультури, в цілому діонісінийх за характером, за допомогою новітніх технологій.

сторін

адекватно зрозумі­ти минуле, але й служить для кращої орієнтації в сучасній куль­турі і ефективного прогнозування її розвитку


 

Велика Мати - покровителька родючості та продовжувачка роду

Історико-культурний заповідник "Трипільська культура

Один з багатьох прикладів трипільської культури.

Лічильник